投稿者: 北嶋孝

高野しのぶさんのｂｌｏｇ「演劇レビュー」がポかリン記憶舎『煙の行方　煙ノ行方』」を取り上げています。（07/14-25 駒場アゴラ劇場）
「明神慈さんが作・演出をする劇団です。“地上3cmに浮かぶ楽園”をキャッチコピーに、日本の美男・美女によるたおやかな空間を作り出されています」。以下、全文です。

英国留学中の谷 賢一さんが日記代わりというblog「playnote.net」で、サイモン・マクバーニー演出のシェイクスピア作品「尺には尺を」の劇評を掲載しています。「昨年『エレファント・バニッシュ』を観たときには（自分の春樹嫌いも手伝ってか）さして感動もしなかったが、今回は脱帽した。大袈裟に言えば、21世紀の演劇の方向性を予兆する一つの記念碑的作品」と述べ、ロンドンのオリヴィエ劇場 in ナショナルシアターでみた芝居に強い印象を受けたようです。

　燐光群アトリエの会による公演「犀」が5月10日－26日、東京・梅ヶ丘ＢＯＸで開かれました。演出は大河内なおこ。RADA（イギリス　ロイヤル･アカデミー･オブ･ドラマティック･アート）出身で、蜷川幸雄氏の演出助手を務めてきたそうです。「犀」はベケットと並ぶ「不条理演劇」の旗手として活躍したイヨネスコの代表作。　「Ｎｏ　ｈａｙ　ｂａｎｄａ」サイトがこの「犀」のステージに触れています。なかなか率直な語り口です。

演劇、ダンス、音楽など多様なシーンの交流を図ろうと、「劇都」仙台で「評論と考察の試み：2004.07.07−2005.07.07」とのサブタイトルをもつＷｅｂサイト「ａｎｏｄｅ」が誕生しました。メンバーの一人、佐々木久善さんが５月２２日・せんだい演劇工房10-BOXで開かれた公演Gin’s Bar MUSEシリーズ act.1「夜の底」に関して「演劇の『編集』について−−『夜の底』をめぐって」を書いています。「何を見せないで何を見せるのか？　この判断こそが演劇を作る時に最も大切なものだ。舞台の上に再現される虚構を現実に近付けるために『編集』という作業は不可欠」になるとの観点がキーになっているようです。

BLUES TAXI Vol.10「ノスタルジック・カフェ～1971あの時君は」（作･演出:青田ひでき）公演について、ｂｌｏｇサイト「x-ray」のkumaさんがちょっと辛口風の、しかし行き届いたレビューを載せています。ここまで踏み込んで書くと、読む側も引き込まれてしまいますね。

weblog「こんなものを買った。－ムダ遣い日記」で、ヴィレッヂ プロデュース Vol.3　阿佐ヶ谷スパイダースPREMIUM「真昼のビッチ ～The Bitch Shouts in the Midday.～」について次のように書いています。「芝居の密度は濃い。芝居自体もしっかりできているだろう。でも虚ろ、何かチープ。「えんぺ」の一行レビュー、高い評も低い評も非常に納得で同感。どこに視点を置くかで、高くも低くもなる芝居」。

クオリティーの高い劇評を掲載してきた「クリティック・ライン・プロジェクト（CLP）」のＷｅｂサイトに、村上春樹原作、サイモン・マクバーニー 演出「エレファント・バニッシュ」（6月26日～7月11日、世田谷パブリックシアター）のレビューが載っています。筆者は「オペラの演出の経験」もあるという皆川知子さん。「映像、モノ、人間が等価におかれ、徹底的に統一された舞台」との冒頭の切り出しから末尾の結論まで、一気に読ませます。
「ほぼ観劇日記」も「旧態然とした演劇の枠組みを軽く越えた、役者によるパフォーマンスと映像と音とセットも含めたムーブメントで構成された空間」と評価しています。

「飛行機代以上の価値がある」とのタイトルで、小劇場支援サイトｆｒｉｎｇｅを主宰する荻野達也さんが、Ort-d.dの公演『四谷怪談』を取り上げています。会場となった表慶館は大正天皇の婚約を祝って明治41年（1908年）に建設されたネオ・バロック様式の美術館です。
「表慶館でなければ難しい効果もありますので、これは全国から観に来る価値がある」「作品の芸術面まで触れたレビューを［トピック］に載せたのは、fringe開設以来初めて」「企画の魅力だけでなく、それに全体的な完成度が備わったものとして、数年に一度の作品」と評価しています。

自称「踊る芝居好きのダメ人間」さんのblog日記が、チーム下剋上公演「ワイワイ アリスパニック」について書いています。タイトルは「本当は…な童話」。ゲーム下剋上の芝居は何度か見ているようで、「童話をミックスさせて、現実と少しミックスさせて毒を少し吐いてとスタイルは、いつも通りだったわけですが、ちょっと空回りしてしまう感じ」と辛口のコメントでした。