小劇場レビューマガジン
◎アメーバ化したぞ「吾妻橋」
木村覚（ダンス批評）
3月の上旬に行われた「The Very Best of AZUMABASHI」の話をする前に、ひとつ寄り道をしておきたい。
もし吾妻橋ダンスクロッシングが存在していなかったら、日本のダンスシーンはどうなっていただろうか。
ちょっと現在と過去を振り返り、そんなこと考えてみたらどうだろう。「吾妻橋」以前すでにその兆候が如実にあらわれていたように、きっと、曖昧模糊とした「コンテンポラリー・ダンス」という言葉を曖昧なままに利用する有象無象の手によって、リアリティを欠いたまま何だか立派そうでアーティーな（芸術気取りの）存在として今日のダンスシーンは社会に位置づけられ（棚上げされ）、それによってわずかな例外を除いてどんどん時代から無視され取り残されていったことだろう。
◎演劇的な読替えの愉しみ 濃厚で圧縮された舞台
片山幹生（早稲田大学非常勤講師）
2001年に初演されて以来、再演を重ねてきた三条会の「ひかりごけ」の公演を下北沢、ザ・スズナリで見る（2007年1月19日）。三条会の独創的な舞台についての高い評価はこれまで何度も目にしていたが、私が三条会公演を観たのは今回がはじめてである。
三条会のウェブページ上には、自身の表現形態の特徴について以下のように記載されている。
◎コントロールを遊ぶむき出しの時間 木村覚（ダンス批評） 大橋可也の作品が見る者を唖然とさせるとき、そこには独自の「時間」が出現している。だからぼくにとって、大橋は時間の作家である。観客をもてなす何らの物語も、舞台上 … “大橋可也＆ダンサーズ「CLOSURES」” の続きを読む
◎コントロールを遊ぶむき出しの時間
木村覚（ダンス批評）
大橋可也の作品が見る者を唖然とさせるとき、そこには独自の「時間」が出現している。だからぼくにとって、大橋は時間の作家である。観客をもてなす何らの物語も、舞台上の人物による自己告白もなく、経過する時間。受け身の観客に満足を与えるイリュージョンのヴェールはあっさりはぎ取られ、むき出しでからっぽな、裸の時間が、劇場の閉じた空間に放り出される。
小見出し ・「エンジョイ」の前に ・動詞enjoyのこと ・「エンジョイ」のエンジョイ ・のしてくる配慮 ・あとがき
小見出し
・「エンジョイ」の前に
・動詞enjoyのこと
・「エンジョイ」のエンジョイ
・のしてくる配慮
・あとがき
◎規範をすり抜ける遊戯の内にダンス的な何か(「面白い」瞬間）がある
木村覚
一時の暗転の後、どこの誰か分からない十人弱の一団（買い物かごを持った主婦？）が瞬時に舞台に上がると、一斉に白い棒をひたすら振りまわし互いの体をぶっ叩きはじめた。「白い棒」はよく見れば長ネギだった。三十秒ほどで一団が消え去った後に取り残され呆然とする満場の観客のなかでぼくは、裂けて飛び散り揮発して空気に入り交じったネギの汁のせいで涙が止まらず、まさにイチモクサンといった勢いで出口となるエレベーターに飛び乗ったのだった。
◎「述語」を「主語」に
後藤隆基
六月から七月にかけて新国立劇場小劇場［ＴＨＥ ＰＩＴ］で上演された『夢の痂』（作・井上ひさし、演出・栗山民也）は、改めて云うまでもなく「東京裁判三部作」という連作劇の完結編である。『夢の裂け目』（二〇〇一）からはじまり、『夢の泪』（二〇〇三）と書きつがれた主題は、これまた断るまでもなく「東京裁判」である。第一作の『夢の裂け目』では、紙芝居を通して東京裁判のかくされた構造を明らかにした。つづく『夢の泪』は、Ａ級戦犯・松岡洋右の弁護人を主人公にすえて裁判を〈内側〉から掘りおこす大胆な力業であった。そして、この第三部は――。
文学座の研修科発表会が、信濃町にあるアトリエで上演された。劇団の研修生である彼らはおそらく二十代凸凹といった頃合い。たとえば、自分たちで劇団をもち、「小劇場」での公演を繰り返している同年代の演劇志願者たちと較べて、その活 … “文学座付属演劇研究所研修科発表会『天保十二年のシェイクスピア』（作・井上ひさし、演出・松本祐子）” の続きを読む
文学座の研修科発表会が、信濃町にあるアトリエで上演された。劇団の研修生である彼らはおそらく二十代凸凹といった頃合い。たとえば、自分たちで劇団をもち、「小劇場」での公演を繰り返している同年代の演劇志願者たちと較べて、その活動は外部に向けて発信されることが少ない。文学座に限らず、いわゆる〈新劇〉系列の劇団に所属する若者たちが日頃どのような活動をしているのか。いずれ文学座を背負って立つやも知れぬ人びとの〈いま〉、その一端を知る恰好の機会である。
◎「庭」が可能にするリアルな妄想の感触
木村覚
庭というのは自然そのものではない。むしろ妄想そのものだ。自然の内に押し込め入念にしつらえた妄想。庭とはまたひとを招く場所、庭が体現する妄想に客人が巻き込まれ吸い込まれる場所。時折迷いネコが通り過ぎたりする。庭劇団ペニノ（以下、ペニノ）の庭ではそんなネコのように役者は観客の存在を無視したまま、現れて消えていく。普通のセリフ劇がセリフとそれを口にする役者へ観客の注意を一元化するのに、ここでは庭とそこにいるすべてのものどもが等しく興味深い。
◎果実の香り立ち上る 五感で描く女と生命の姿
葛西李奈
劇団から送られてきたDMの手触りと質感で「匂い」を思い出した。「ニセＳ高原から」では本家本元の脚本から全てのキャストの男女を入れ替えた演出が話題になっていたが、どうやら頭で覚えていた情報と肌で覚えていた感覚は違うらしい。作品中に出てきたスイカ、夏みかん、ブルーベリーを含め、皮をむくと瑞々しさが溢れ出すような台詞やしぐさに五感を刺激されていた部分が大きかったようだ。いまだ本公演を拝見したことがなかった私は、その「匂い」を確かめるために、今回劇場に足を運んでみることにした。
公演が終わって2カ月もたってからの紹介は気が引けるのですが、まあご勘弁願って、ポツドール特別企画「女のみち」を取り上げます。三浦大輔作・演出の本公演（本番！）も意見が分かれますが（例えば「夢の城」公演評）、今回の特別企画の評価もだいぶ振り幅が大きかったようです。いつものように、肯定的評価から入って、だんだん問題の所在を洗い出していくという構成にしましょう。長くなりましたが、ご容赦を。