小劇場レビューマガジン
◎逃げ場のない関係性に陥った人間を描く 他者の他者性に漸近する現代劇
大岡淳（演出家・批評家）
『綿畑の孤独の中で』は、フランスの劇作家ベルナール＝マリ・コルテスの代表作として我が国でも知られているが、実際の上演に触れる機会に乏しい私たちにしてみれば、この特異な戯曲に相応しい演出がどのようなものかについては、なかなか想像がつかないというのが正直なところではないか。しかしこのたび来日を果たし、「Shizuoka春の芸術祭2007」にエントリーしたラ・スフルリー劇団による公演『綿畑の孤独の中で』は、ともすれば難解なダイアローグの連続とも見えるこの戯曲を、明快なスタイルと強烈なインパクトを備えた芝居に仕立て上げたという点で、意義深いものであった。
◎＜特異な俳優たち＞が芸術と生の壁を爆破する（下）
芦沢みどり（戯曲翻訳家）
雨中観劇の巻
「戦争」を観終わった時、外は雨が降り出していた。どうやら天気予報が当ってしまったらしい。もう一つの演目「沈黙」は野外劇場で夕方7時半の開演である。それまでに雨が上がらなかったら、雨の屋外での観劇ということになる。どういうことになるのやら見当もつかなくて、通りがかったスタッフに尋ねると、みんなでビニール合羽を着て観劇しますという返事。「これがけっこう盛り上がるんですよ」という明るい声に励まされて、芸術センターそばの「ジョナサン」で本を読みながら時間を潰すことにした。晴れていれば劇場のある公園を散策することもできただろうに・・・。
◎＜特異な俳優たち＞が芸術と生の壁を爆破する（上）
芦沢みどり（戯曲翻訳家）
静岡県舞台芸術センターでは2007年4月に芸術総監督が鈴木忠志から宮城聰に交代した。新芸術総監督は初企画となる「春の芸術祭」に16演目を用意したが、そのうちの10作品は海外からの招聘だった。イタリアのピッポ・デルボノ・カンパニーもその一つである。筆者が静岡県舞台芸術センターへ足を運ぶのは、じつはこれが初めて。イタリアからやって来たカンパニーをわざわざ新幹線に乗って観に行くのである。どうせならと、このカンパニーが持ってきた2つの演目を一日で観ることができる日を選び、ちょっとした旅行気分で新幹線に乗り込んだ。2つの演目とは「戦争」と「沈黙」。「戦争」は屋内の静岡芸術劇場（客席数350）で、「沈黙」は野外劇場の「有度」で上演された。
◎夢幻能の世界観も感じさせる戯曲 時間、空間の交錯を具象化する演出
今井克佳（東洋学園大学准教授）
現代ノルウェーの劇作家、ヨン・フォッセの戯曲は、抽象度の高い詩的言語でつづられており、難解であるという。果たしてそうであろうか。5月にシアタートラムで上演されたフォッセ作の「死のバリエーション」を観て、私は全く難解だとは思わなかった。むしろ、凡庸なくらい、わかりやすい芝居ではないか、と拍子抜けがしたくらいである。
◎不安定になった体にこそワクワクする
伊藤亜紗（ダンス批評）
これまで砂連尾理（じゃれお・おさむ）とのコンビ、通称「じゃれみさ」をベースに活動してきた京都在住のダンサー、寺田みさこのソロ公演。余談だがダンスの公演は怒濤のように２－３月に集中しており、逆に年度替わりの４－５月はシーズンオフなので（助成金など公演運営上の都合らしい）、６月に入ってようやく本格的に始動してきたという感じだ。
◎囚われぬ身体の美しさ
今井克佳（東洋学園大学准教授）
2007年3月、チュニジアのファミリア・プロダクションが、「東京国際芸術祭」に再登場した。演出家ファーデル・ジャイビと、脚本家で女優のジャリラ・バッカールを核とする、この演劇集団は、メンバーを固定した劇団ではないようだが、前回、2005年に「ジュヌン－狂気」で公演したときと同じ出演者を今回も認めることができた。
◎音楽とダンスと演劇と美術の融合による記憶のコラージュ
芦沢みどり（戯曲翻訳者）
この2月に彩の国さいたま芸術劇場でヤン・ファーブルの「わたしは血」を観た。その2カ月足らず後、同じベルギー人という以外何の予備知識もなしに、同じ劇場でヤン・ロワースの「イザベラの部屋」を観た。当然ながら舞台から受けた印象と感動の強度はそれぞれ違うが、どちらもダンス、音楽、演劇、美術が融合した作品だった。
◎応用可能なフォーマットとしてのゲーム
伊藤亜紗（ダンス批評）
ふだんダンスばかり見ているせいか、たまに音楽のライブにいくと楽器が武器（ウェポン）にみえる。なにしろステージ上の人間が体に尖ったものをくくりつけていたり、バリケードみたいにドラム缶状の物体に囲まれているのが新鮮だ。しかも、それらの物体は発砲する。弾丸ではないから安全なのではあるが、あちこちで人が人に向かって対人シューティングしてる。「音」という玉を、どんなリズムで、どんなタイミングで、どんな強さで、発砲するか。最適な解は刻一刻と変化し、すべては相手の出方次第だ。もちろん隙をついて攻撃もしかける。楽器という武器をかまえた演奏者が、「音楽」というシューティング・ゲームのプレイヤーにみえてくるのだ。
◎表現形式の実験＋面白い発見のある楽しめる作品に
宮沢賢治の作品を3つの団体がそれぞれの演出でリーディングするこの企画、その中で大岡淳演出による『セロ弾きのゴーシュ』を観た。リーディング公演。しかも超メジャーな作家の作品ということもあって、あまり楽しい公演ではないだろうと思っていたのだが（失礼）、観てみると予想に反し、面白い発見のある舞台だった。
◎SPAC「別冊 別役実 －『ＡとＢと一人の女』より」
大岡淳（演出家・演劇批評家）
この3月31日をもって、演出家・鈴木忠志が（財）静岡県舞台芸術センター（SPAC）芸術総監督を退任した。彼の監督時代の最後の演出作品となったのが、この『別冊 別役実 ―「ＡとＢと一人の女」より』である。若干のテキレジと、演出上の工夫が施されているとはいえ、基本的には、戯曲『ＡとＢと一人の女』をストレートに演出した作品である。